Fernando Vázquez Arias, Compositor
Entre sus múltiples facetas, la composición y los arreglos musicales son una constante en la carrera de Fernando Vázquez Arias como músico. Las obras escritas en su juventud para piano, piano y voz, música de cámara, entre otras, darán paso a una larga serie de encargos.
Encargos destacados
En 1990, recibe el encargo del Concello de Lalín para escribir la Cantata do Deza. En 1992, la Deputación de Pontevedra, conjuntamente con el Concello de Baiona, le encargan la música para la inauguración del Auditorio Municipal. En 1993, la Consellería de Presidencia de la Xunta de Galicia le encarga diez arreglos sinfónicos gallegos para ser interpretados en una gira de 20 conciertos por distintos lugares del Camino Francés. En ese mismo año, realiza nueve arreglos para el disco de Antón de Santiago sobre la Lírica Gallega para cuarteto de cuerdas, flauta, oboe y piano. En este encargo se incluye su obra A Coruña é una serea, con textos del barítono coruñés.
En 1999, el Concello de Melide le encarga la composición de la Cantata Melidá y el Himno de Melide, sobre textos de Ramón Fraga. En 2006, la dirección del Festival de Bandas de Música de la Provincia de Pontevedra le encarga una obra para ser interpretada en el concurso como obra de interpretación obligada. Nace así la Rapsodia en Azul e Branco. En 2004, estrena en el Auditorio Nacional dos oberturas: Terra de Melide y El Aviador. El 4 de abril de 2005, estrena en el Teatro Rosalía de Castro de A Coruña su Sinfonía Romántica, y en mayo de ese mismo año, estrena en el Auditorio de Galicia su Concierto para piano y orquesta.
A lo largo de estos años, escribe numerosas obras que permanecen pendientes de estreno, como el Concierto Celta para guitarra y orquesta, las oberturas para orquesta Illas Atlánticas y As Médulas, suites, cantatas, dúos, tríos, cuartetos y quintetos, además de obras para piano, coro y otras formaciones instrumentales, algunas de las cuales se presentarán en público en los próximos años.
El 1 de marzo de 2013, se estrenan en el Auditorio del Conservatorio Profesional de Música de A Coruña, bajo el título genérico Estrea de obras de música de cámara, varias composiciones realizadas con anterioridad y que ahora se presentan al público: Sonata Compostelana, para piano; Trío en La bemol mayor, para piano, violín y violonchelo; Cuarteto de cuerdas en Do menor; Elexía apaixoada, para piano y violonchelo; y Suite do Camiño, para quinteto de cuerdas. La interpretación corrió a cargo de Gabriel López Rodríguez (piano), Ludwig Dürichen (violín), Gertraud Brilmayer (violín), Despina Ionescu (viola), Juan A. Almarza (violonchelo), Antonio Romero Cienfuegos(contrabajo) y Javier Vázquez Grela (piano).
El 11 de marzo de 2014, estrena en el Teatro Colón de A Coruña, bajo el título genérico Concerto dos Solistas, seis obras: Lembranzas románticas, para violín, violonchelo y piano; Sonata para violín y piano; Lembranzas andaluzas, para clarinete y piano; Ovación, para saxofón y piano; Hercules Brass, para quinteto de metales; y Concerto para marimba y grupo instrumental. Nuevamente, como leitmotiv en su carrera musical, da cabida en sus estrenos a solistas gallegos o afincados en Galicia, como Luis Domínguez Domínguez (fagot), Ricardo Blanco Rodríguez (piano), Narciso Pillo Guerreiro (saxofón), Despina Ionescu (viola), Juan A. Almarza (violonchelo), Javier Cedrón Fernández (violín), J. Miguel Castro (marimba), Fernando Gracia Gómez (flauta), Gertraud Brimayer Graser(violín), Antonio Romero Cienfuegos (contrabajo), Javier Vázquez Grela (piano), Nilo García Armas (clarinete), y el quinteto de metales Hercules Brass, formado por Alejandro Vázquez y Victor Vilariño (trompetas), Javier González(trompa), Esteban Méndez (trombón) y Rodrigo Rodríguez (tuba).
Caderno para Sofía
El 23 de mayo de 2014, con el título genérico de Concerto de música de cámara gallega, estrena en el Auditorio del Conservatorio Profesional de Música de A Coruña su Caderno para Sofía. Esta obra se compone de nueve piezas gallegas para piano solista y quinteto de cuerdas, todas ellas inspiradas en lugares significativos de la geografía gallega y con títulos sugestivos como O Remuiño, Na Ribeira Sacra, Balada de outono, As Fragas do Eume, A brisa do Miño, Fervenza de Ézaro, Na Mariña Lucense y As ondas do mar. Esta obra fue escrita con una doble intención: resaltar determinados lugares de la geografía gallega y dotar de repertorio de obras gallegas para el estudio del piano de su propia hija, Sofía. Los intérpretes fueron el pianista ferrolano Ricardo Blanco Rodríguez, acompañado por el quinteto de cuerdas formado por Javier Cedrón (violín), Gertraud Brilmayer (violín), Despina Ionescu (viola), Juan A. Almarza(violonchelo) y Antonio Romero Cienfuegos (contrabajo).
Es una constante en las obras compuestas por Fernando Vázquez Arias que lleven títulos relacionados con el territorio gallego, en un firme propósito de ir musicando los lugares más emblemáticos de Galicia. Obras como la Cantata do Dezao la Cantata Melidá son una muestra de este propósito.
El 15 de enero de 2015, con motivo de la presentación de uno de sus discos, estrena en el Museo de Bellas Artes de A Coruña, la Sonata Latina, para flauta y piano, y Cardioversión, para trompeta y piano. Esta última está dedicada a sus padres, José Vázquez Marín y Esther Arias Pérez. Fueron interpretadas por Fernando Gracia (flauta) y Abrahán Cupeiro (trompeta), acompañados por Ricardo Blanco (piano).
A Raiña Lupa
El 2 de julio de 2016, Fernando Vázquez Arias estrena, en el Teatro Colón de A Coruña, su ópera A Raiña Lupa, uno de los proyectos más ambiciosos de su carrera. En las notas al programa, escritas por el propio autor, se describe el proceso de creación de la obra.
Estreno de la ópera
La ópera se presenta al público en versión de concierto, con acompañamiento de piano, el 2 de julio de 2016, en el Teatro Colón de A Coruña. Los ensayos comienzan nueve meses antes del estreno. Toda la producción y los ensayos fueron organizados por el autor, lo que supuso un reto considerable, dado que se trataba de una obra original sin referencias para los solistas. Los recursos económicos fueron limitados, lo que obligó a presentar la obra sin escenificación, sin orquesta y reduciendo el número de personajes de doce a ocho para hacer posible el estreno. Fernando Vázquez Arias elige, en su mayoría, voces líricas gallegas para interpretar los personajes de la ópera, reafirmando su compromiso como promotor de músicos gallegos.
El elenco está formado por Teresa Novoa (Lupa), Alba López (Eire), Mª José Ladra (Brenda), Clara Jelihovschi (Briana), Javier Palacios (Régulo), Diego Neira (Teodoro), Axier Sánchez (Torcuato) y Gabriel Alonso (Atanasio), con el acompañamiento de piano de Gabriel López y la Coral Polifónica Follas Novas de A Coruña, todos dirigidos por el autor. La ópera recibió una gran acogida tanto del público como de la crítica, generando varias propuestas para futuras representaciones, aunque hasta la fecha no se ha concretado ninguna.
Concerto con dedicatorias
El 30 de junio de 2017, estrena en el Museo de Belas Artes de A Coruña, bajo el título genérico de Concerto con dedicatorias, varias obras dedicadas a distintas formaciones o personas:
- Suite das Praias, para piano.
- Versos arrebatados, para violín y piano.
- Tango, para vibráfono, guitarra y piano.
- Arrebato Hispano, para cuarteto de saxos.
En este concierto se repusieron dos obras del autor que habían sido estrenadas con anterioridad: Cardioversión, para trompeta y piano, y Ovación, para saxofón y piano. Estas piezas fueron interpretadas en esta ocasión por Bernardo Bernardo (trompeta) y Marcos Maríño (saxofón), quienes estuvieron acompañados al piano por Gabriel López.
La primera de las obras estrenadas fue la Suite das Praias, una composición inspirada en las playas del sur de Galicia. Esta obra, interpretada al piano por Gabriel López, consta de siete movimientos: Montalvo, Areas Brancas, Paxariñas, Silgar, Punta do Vicaño, A Lanzada y Canelas. La Suite das Praias está dedicada a doña Mercedes Goicoa Fernández, quien fue su profesora de piano y es reconocida como Presidenta de Honor de la Real Academia Galega de Belas Artes por el magisterio que ejerció durante muchos años.
La segunda obra presentada, Versos Arrebatados, está escrita para violín y piano y está dedicada a la joven y talentosa violinista Diana Poghosyan Mirzoyan. Esta composición se inspira en poemas propios de la violinista, donde ella expresa el arrebato de un amor frustrado y la ilusión de nuevos tiempos por descubrir. En esta interpretación, Diana fue acompañada al piano por su madre, Anna Mirzoyan, lo que añade un vínculo emocional a la actuación.
La tercera obra, titulada Tango, fue dedicada al Trío EnClave, que está formado por Mateo Arnáiz (guitarra española), Miguel Castro (vibráfono) y Ximo Pallás (contrabajo). Esta pieza se inspira en el tango argentino, un estilo musical que se ha convertido en un lugar preferido de la emigración gallega, y representa una contribución al género en homenaje a los emigrantes que partieron hacia esas tierras en el pasado siglo.
Por último, la cuarta obra, Arrebato Hispano, está dedicada al cuarteto de saxofones Skirion, compuesto por destacados músicos gallegos: Alejandro Cimadevila, Jorge García, Alberto N. Noguerol y Marcos Mariño. Esta obra se inspira en las romerías populares gallegas, en las que los músicos interpretaban piezas para este instrumento, provocando verdaderos arrebatos emocionales entre el público. Cabe destacar que el propio padre del autor participó como saxofonista en muchos de estos festejos populares, lo que añade un elemento personal y nostálgico a la obra.
Cantata Rosaliana
Cantata Rosaliana
El 23 de junio de 2017, se estrena en el auditorio de la Fundación Barrié de la Maza en A Coruña la Cantata Rosaliana de Fernando Vázquez Arias, obra dedicada a la Coral Polifónica Follas Novas de A Coruña, de la que Fernando Vázquez Arias es director artístico desde finales de 2013. Esta obra fue presentada el 31 de marzo en la Casa Museo da Matanza en Padrón, donde el compositor ofreció una charla sobre la obra, acompañado por los miembros de la directiva de la Coral Polifónica Follas Novas y el director de la casa museo, Anxo Angueira. Al finalizar el acto, el compositor depositó en el archivo del museo un ejemplar de la partitura.
La Cantata Rosaliana, en seis movimientos, es una obra coral para soprano, mezzosoprano, barítono, bajo, coro mixtoy piano. Está inspirada en la literatura y poesía de Rosalía de Castro, haciendo hincapié en algunos de los temas que más identifican a la poeta de Padrón: la emigración, las cartas a Murguía, sus poemas de Follas Novas, Cantares Gallegos, y el importantísimo papel que desarrolla en el movimiento artístico del Resurgimiento en Galicia. Además de los textos de Rosalía, se intercalan textos propios del compositor, que describen en ocasiones conceptos de la vida de la poeta y sentimientos más enfrentados.
La voz solista de la soprano se corresponde con el personaje de Rosalía de Castro, mientras que la del barítono representa a su marido, Manuel Murguía. La obra consta de seis movimientos: Follas Novas (barítono y coro), Cartas a Rosalía (soprano, barítono y coro), Cantares Gallegos (soprano y coro), Coro dos emigrantes (soprano, mezzosoprano y coro), Calade (barítono y coro) y Canzón de cuna para Rosalía morta (bajo y coro). Fueron sus intérpretes Clara Jelihovschi (soprano), María José Ladra (mezzosoprano), Gabriel Alonso (barítono), Alejandro Valiñas (bajo) y la Coral Polifónica Follas Novas, con Anna Mirzoyan al piano. Todos ellos estuvieron dirigidos por el propio autor.
Concierto Homenaje a Mingos de Pita
Concierto Homenaje a Mingos de Pita
El 24 de junio de 2018, se estrena en Melide varias obras y arreglos musicales para el Concierto Homenaje a Mingos de Pita, un gran dinamizador cultural de la localidad. Para esta ocasión, Fernando Vázquez Arias compone: Réquiem por un gaiteiro, para gaita, coro, piano y orquesta de cuerdas, con textos del escritor y pintor melidense Xosé Manuel Broz. Manuel Varela, alumno del homenajeado, fue el gaiteiro solista.
Además, se presentó el Dúo para Susana y Lucía, interpretado por Susana García (soprano) y Lucía Iglesias (soprano). La obra Valses Gallegos, para cuarteto de voces, piano y coro mixto, fue interpretada por Lucía Iglesias (soprano), Irene Zas (mezzosoprano), Daniel Canosa (tenor) y Alejandro Baliñas (bajo), junto a la Coral Polifónica Follas Novas y con el acompañamiento al piano de Anna Mirzoyan.
Otra de las obras escritas para esta ocasión fue Encontros, para orquesta de cuerdas, que fue interpretada por la orquesta de cuerdas Ensemble do Camiño, formada por alumnos y profesores del Conservatorio de Melide. Todo el evento estuvo bajo la dirección del maestro Fernando Vázquez Arias.
A Raíña Lupa, ópera en tres actos
NOTAS AL PROGRAMA
Hace más de 15 años, cuando dirigía en Santiago de Compostela la Joven Orquesta Sinfónica de Galicia (XOG), tuve la idea de escribir una ópera sobre la leyenda de la Raíña Lupa, pero la tarea no fue fácil. Lo fundamental era encontrar un libretista capaz de abordar el drama basándose en los escritos que existen de éste personaje en el libro del Códice Calixtino. Y ahí comenzó el dilema. Tras explicarles mi idea a distintos escritores, dándoles un tiempo prudente para reflexionar, fueron declinando todos ellos la propuesta de escribir el libreto. Así transcurrieron años.
En una casualidad del destino, y buscando otro libretista, encontré a Xoán Pérez López, conocedor del mundo del teatro y de la televisión, que escribe cuentos y fabrica sus propias marionetas para sus espectáculos, además de ser un gran aficionado a la música. Me comenta que él podría abordar el tema y, para mi sorpresa, al cabo de una semana me presentó una sinopsis que me gustó mucho, y así comenzó a tomar vida la ópera sobre “A Raíña Lupa”.
Empecé a escribir la música de la ópera en julio del 2013 y a finales de marzo de 2014 estaba finalizada la partitura en una versión para voz y piano. Una vez finalizada la ópera, comienza una gran tarea que es la instrumentación que finalicé en enero del 2016.
En mi idea de ir dándole forma a la ópera, conecté con Manuel Rajal, profesor y dibujante, que tenía experiencia en el tema porque ya hiciera anteriormente una historia de la zarzuela en cómic, y aceptó participar en el proyecto ilustrando las principales escenas de la ópera, que resolvió de inmediato y de una forma brillante y atractivo, inspirándose en la leyenda descrita en el libro del Códice Calestrino.
Sinopsis
ACTO I
Siete discípulos del Apóstol Santiago regresan en una barca con su cuerpo decapitado a las tierras donde llevo en vida las enseñanzas de Jesús. Arribando en los dominios de “A Raíña Lupa”, le pedirán un lugar para el reposo de su cuerpo, pero no saben que ella sufre una maldición todas las noches por expulsar hace tiempo a Santiago de su territorio. En venganza, los manda ir a tierra de Régulo, Sacerdote del Sol, que también expulsó a Santiago anteriormente y, en consecuencia, en una inundación enviada por Dios, todo su pueblo murió.
ACTO II
Durante este viaje, en el Solsticio del verano, se produce un eclipse de sol en la que Lupa y Régulo pueden liberarse de la maldición y juntarse brevemente en la oscuridad. En ese momento, Lupa queda embarazada de él. Por otro lado, Régulo manda encerrar a los discípulos de Santiago, pero un relámpago enviado por Dios abre la celda y los discípulos escapan cruzando un puente sobre el río. Régulo trata de darles alcance, pero otro relámpago destruye el puente y el perseguidor cae siendo arrastrado por la corriente.
ACTO III
De regreso a las tierras de Lupa, los discípulos cuentan lo acontecido y ésta les ofrece un carro y dos bueyes mansos para llevar los restos de Santiago, pero es un engaño, pues los bueyes no están domados y para llegar a ellos hay que pasar por una cueva en la que vive un dragón. No Obstante, los discípulos de Santiago, sólo con mostrar la cruz, vencen al dragón y amansan a los bueyes. Lupa, impresionada por el poder de Dios, decide convertirse al cristianismo. En ese momento aparece en las aguas Régulo, que fue salvado por acción de Dios, y ambos se convierten al cristianismo. Por su parte, los discípulos siguen su camino.
